Estetica

Il film "...che Dio perdona a tutti", tratto dall'omonimo romanzo di successo di Pif, si presenta come una commedia romantica che unisce ironia e riflessione spirituale. La pellicola, diretta e co-sceneggiata dallo stesso Pif, offre uno sguardo divertente e audace sui temi dell'amore e della fede, attraverso una storia che bilancia abilmente passione per la pasticceria siciliana e interrogativi religiosi. I protagonisti, interpretati da Pif e Giusy Buscemi, intraprendono un'avventura sentimentale e spirituale che esplora i rischi di un'interpretazione troppo letterale dei principi evangelici, mettendo in discussione le convenzioni e spingendo lo spettatore a riflettere.

La trama si concentra su Arturo, un agente immobiliare con un talento discreto nel suo lavoro ma meno abile nelle relazioni interpersonali. La sua vera passione sono i dolci, in particolare la pasticceria siciliana, a cui dedica tutte le sue energie. La sua vita prende una piega inaspettata quando incontra Flora, una pasticcera che sembra essere la sua anima gemella. Tra i due scoppia una passione intensa e tenera, ma c'è un ostacolo significativo: Flora è profondamente cattolica. Per paura di compromettere la loro relazione, Arturo decide di fingere di essere credente, nonostante il suo agnosticismo. Tuttavia, quando Flora scopre l'inganno, Arturo si trova costretto a rimettere in discussione le sue convinzioni più profonde per riconquistarla. Questo tentativo di vivere il Vangelo alla lettera si rivela essere una scelta rischiosa, portando a conseguenze inaspettate e drammatiche nella sua vita.

La sceneggiatura, frutto della collaborazione tra Diliberto e Michele Astori, si distingue per la sua misura e per la capacità di unire elementi comici, sentimentali e riflessivi in un equilibrio precario ma efficace. La narrazione affronta il tema dell'integralismo religioso con una delicatezza sorprendente, riuscendo a non scontentare né il pubblico credente né quello laico. L'approccio di Diliberto e Astori si rivela rispettoso di una prospettiva teologica legittima, esplorando la domanda fondamentale: cosa succederebbe se una persona decidesse di vivere radicalmente gli insegnamenti del Vangelo? La risposta, ispirata anche dalle parole di Papa Francesco citate nel film, evidenzia come una fede estremizzata possa portare alla perdita del lavoro, della famiglia e di ogni possibilità di confronto, persino con la persona amata.

La soluzione a questo dilemma viene trovata, in modo ironico e schietto, attraverso il richiamo al pensiero di Sant'Agostino, sintetizzato nel celebre "ama e fa ciò che vuoi". Questa massima, lungi dall'essere un'incitazione al libertinaggio, rappresenta una rotta precisa per un amore autentico che precede e dà senso alla morale. L'immagine del Papa, interpretata in modo convincente da Carlos Hipólito, guida Arturo verso questa comprensione, sottolineando che la morale senza amore è un esercizio sterile. Il film mantiene una freschezza luminosa, divertente e "gustosa", come la pasticceria siciliana celebrata da Pif con quasi devozione. Le interpretazioni di Pif, Giusy Buscemi e Francesco Scianna contribuiscono a rendere la commedia attuale e socialmente rilevante, nonostante qualche breve momento di pesantezza necessario per delineare la drammaticità dell'integralismo.

Il film di Pif si distingue per la sua capacità di affrontare questioni profonde con un tono leggero e coinvolgente. Attraverso la storia di Arturo e Flora, lo spettatore viene invitato a riflettere sul significato autentico della fede, dell'amore e dell'equilibrio tra principi spirituali e la realtà quotidiana. La pellicola riesce a essere sia una commedia divertente che un'occasione per una riflessione più profonda sull'essere umano e le sue scelte, lasciando un messaggio di comprensione e accettazione.

Il rinomato cineasta Bong Joon-ho, acclamato per capolavori come 'Parasite', sta per immergersi in un nuovo progetto ambizioso: il suo primo film d'animazione, intitolato 'Ally'. Questa pellicola, ispirata al volume 'The Deep: The Extraordinary Creatures of the Abyss' di Claire Nouvian, promette di essere un'avventura epica che fonde elementi di horror e azione. Con un budget senza precedenti e una lavorazione che si preannuncia lunga e complessa, l'opera è destinata a catturare l'attenzione del pubblico e della critica, segnando un'altra tappa significativa nella carriera di un regista sempre pronto a esplorare nuovi orizzonti narrativi.

Il percorso creativo di 'Ally' è iniziato nel 2018, quando Bong Joon-ho ha cominciato a delineare la sceneggiatura, completandola poi all'inizio del 2021. Inizialmente avvolta nel mistero, la produzione ha gradualmente svelato alcuni dettagli, alimentando l'attesa. Il film, che è stato definito come la produzione coreana più costosa di sempre con un budget stimato di circa 70 miliardi di won, si avvale della collaborazione di Jason Yu per la sceneggiatura e vedrà la partecipazione del leggendario Werner Herzog come doppiatore, un'ulteriore garanzia di profondità artistica. L'uscita è prevista per il 2027, ma la fase di post-produzione, che dovrebbe concludersi entro la prima metà del prossimo anno, è già in pieno svolgimento, con il regista che ha descritto il lavoro come 'selvaggio e impegnativo' durante il Festival di Marrakech.

La storia di 'Ally' ruota attorno a un piccolo calamaro, abitante delle inesplorate profondità dell'Oceano Pacifico meridionale, il cui sogno è raggiungere la superficie e diventare il protagonista di un documentario etologico. Tuttavia, il suo destino prende una svolta inaspettata quando un aereo precipita sopra la sua testa, coinvolgendolo in un viaggio imprevedibile con un gruppo eterogeneo di compagni. Questa premessa, apparentemente dolce e adatta a un pubblico familiare, nasconde la potenziale critica sociale e i toni più oscuri tipici del cinema di Bong Joon-ho. Proprio come in 'Okja', dove una tenera amicizia si trasformava in una feroce denuncia dell'industria alimentare, 'Ally' potrebbe esplorare temi complessi come l'impatto umano sull'ambiente e la natura intrinseca delle creature marine, invitando il pubblico a superare le apparenze e a riflettere su questioni più profonde.

Il progetto vanta un team di produzione internazionale di altissimo livello. L'animation supervisor Jae Hyung Kim, con esperienze in 'Toy Story 4' e 'Inside Out', il supervising producer David Lipman, noto per il franchise 'Shrek', e il production designer Marcin Jakubowski di 'Klaus' sono solo alcuni dei talenti coinvolti. L'animazione 3D è affidata a DNEG, lo studio che ha lavorato a film come 'Inception' e 'Dune'. Inoltre, Marco Beltrami, che ha già collaborato con Bong in 'Snowpiercer', curerà le musiche. Una curiosità affascinante è che Bong Joon-ho ha disegnato a mano l'intero storyboard del film, una pratica che lo contraddistingue, lavorandoci anche durante i suoi impegni in giro per il mondo. Questo approccio meticoloso e personale evidenzia la passione e l'impegno del regista nel dare vita a un'opera che si preannuncia unica e memorabile.

In attesa di scoprire le meraviglie visive e narrative che 'Ally' ci riserverà, il film si configura come un'occasione per riflettere sulle complesse interazioni tra l'uomo e la natura, esplorando le profondità oceaniche e dell'animo umano con lo sguardo inconfondibile di Bong Joon-ho.